চল্লিশ বছর শ্যাম বেনেগালের সাথে পরিচিত হওয়ার এবং কাজ করার পর, অবশেষে আমি আমার ক্যামেরা তার দিকে ঘুরিয়ে দিলাম। এটি ছিল জানুয়ারী 2023।
আমি তাকে তার চলচ্চিত্র সম্পর্কে জিজ্ঞাসা করছিলাম মান্ডি (1984), যেটিতে আমিও কাজ করেছি।
আমার তখনকার কাজগুলির মধ্যে একটি ছিল অভিনেতাদের পোশাক, মেক-আপ এবং গহনাগুলির ছবি তোলা। মান্ডি রঙিন ছিল কিন্তু আমাদের কাছে পোলারয়েড ক্যামেরার জন্য বাজেট ছিল না। তাই আমার হাতে কালো-সাদা ফিল্মের কয়েকটি রোল সহ একটি ক্যামেরা হস্তান্তর করা হয়েছিল।
সেই ছবিগুলি 40 বছর ধরে একটি বাক্সে পড়ে রয়েছে। মহামারী, ঘর বদলানোর এবং বাক্স বাছাই করার পরে, আমি সেগুলি আবার আবিষ্কার করেছি। এবং ফটোগ্রাফ এবং স্মৃতি নিয়ে একটি ফিল্ম বানানোর কথা ভাবলেন।
(এলআর) তথ্যচিত্রের সেটে শ্যাম বেনেগাল, দেব বেনেগাল এবং সত্যজিৎ রায় সত্যজিৎ রায়
“আমি অনেক বছর ধরে চলচ্চিত্রটি নিয়ে কথা বলিনি বা আলোচনা করিনি… স্মৃতিগুলি বিবর্ণ হয়ে গেছে,” শ্যাম বলেছিলেন যখন আমরা জানুয়ারিতে দেখা করি৷ আমার ক্যামেরা ঘূর্ণায়মান হওয়ার সাথে সাথে, তিনি এর উত্স, চিত্রগ্রহণ, এর অভ্যর্থনা সম্পর্কে কথা বলেছেন। ততক্ষণে তিনি বেশ অসুস্থ হয়ে পড়েছেন। তবু তার স্মৃতিশক্তি ছিল প্রখর।
“অভিনেতাদের কারণে এটি ভাল কাজ করেছে। তারা চলচ্চিত্রের সৃজনশীল অংশের অংশ ছিল… শুধু তাদের অভিনয়ই নয়, তারা সবাই গল্পে অবদান রেখেছে। ছবিটিতে অভিনয় করেছেন শাবানা আজমি, স্মিতা পাতিল এবং নাসিরুদ্দিন শাহ প্রমুখ।
শ্যাম সর্বদাই পরিপূর্ণ পরিচালক ছিলেন, কখনও কখনও বিশ্ব এবং তার নির্মিত চরিত্রগুলির জন্য কৃতিত্ব নেননি। তার মধ্যে স্বৈরাচারী আধিপত্য ছিল না। তার চলচ্চিত্র নির্মাণ শৈলী সর্বদা সহযোগিতামূলক ছিল। তিনি তার অভিনেতাদের ক্রমাগত জিজ্ঞাসাবাদ করতে উত্সাহিত করেছিলেন।
এই খোলামেলাতা এবং সহযোগিতা ছিল যেকোনো তরুণ চলচ্চিত্র নির্মাতার জন্য সবচেয়ে বড় শিক্ষা।
আরেকটি ভারত উন্মোচন
দশ বছর কাজ করার পর মান্ডিআমি আমার প্রথম বৈশিষ্ট্য তৈরি করেছি, ইংরেজি, আগস্ট. এর স্ক্রিনিংয়ের পরে, মেট্রো সিনেমার ফোয়ারে, শ্যাম বলেছিলেন, “যখন এটি শুরু হয়েছিল আমি নার্ভাস ছিলাম। আমি ভাবছিলাম যে আপনি কীভাবে এই স্টাইলটি চলচ্চিত্রের মাধ্যমে বহন করেন।” এবং তারপর, আমার স্বস্তির জন্য, তিনি হাসলেন।
শ্যাম বেনেগাল | ছবির ক্রেডিট: দেব বেনেগাল
মান্ডি একটি ব্যঙ্গ ছিল; এর জাজি, ব্যাগি শৈলীতে, এটি ছিল সমাজ এবং এর পুরানো নৈতিকতার একটি ভয়ঙ্কর অভিযোগ। একটি সত্য ঘটনার উপর ভিত্তি করে – যখন মতিলাল নেহেরু এলাহাবাদে মিউনিসিপ্যাল কর্পোরেশন পরিচালনা করছিলেন – এটি একটি কাল্পনিক শহরে সেট করা হয়েছিল, অনেকটা আমার ছবির কাল্পনিক শহর মদনার মতো। ইংরেজি, আগস্ট.
আমি কাজ কলিযুগ (1981), অরহন (1982), মান্ডি (1983), এবং সত্যজিৎ রায় (1984) শ্যামের সাথে। তাঁর এবং তাঁর সহযোগীদের সাথে কাজ করা যে কোনও আনুষ্ঠানিক ক্লাসরুমের চেয়ে সিনেমার প্রতিটি ক্ষেত্রে একটি বড় শিক্ষা ছিল। অশোক মেহতা, শ্যামা জাইদি, সত্যদেব দুবে, কামত ঘানেকর, ভানুদাস দিভকর, পিজি মুলে, বনরাজ ভাটিয়া… তালিকাটি অন্তহীন।
তাঁর অফিস, শ্যাম বেনেগাল সহ্যাদ্রি ফিল্মস বা এসবিএসএফ, যাকে আমরা বলি, প্রতি বছর বিজ্ঞাপনের পাশাপাশি ফিচার ফিল্ম তৈরি করত, যা পরিবেশকে বৈদ্যুতিক রাখত।
যা তাকে আলাদা করে তা হল তার জ্ঞানের প্রসার। এমন কোনো বিষয় ছিল না যেখানে তার গভীর অন্তর্দৃষ্টি বা মূল দৃষ্টিভঙ্গি ছিল না। তিনি সত্যিই একজন রেনেসাঁর মানুষ ছিলেন।
তিনি কখনোই চলচ্চিত্র নির্মাণের শিল্প পদ্ধতিতে বিশ্বাস করেননি, বিভক্ত এবং বিভক্ত। পরিবর্তে, তিনি আমাদের এটির প্রতিটি দিক নিয়ে কাজ করার জন্য উত্সাহিত করেছিলেন। তিনি সর্বদা সেই আঁটসাঁট পথ হাঁটছিলেন; শ্রোতাদের সম্পৃক্ত করতে চাই, পাশাপাশি নির্ভয়ে ফর্ম নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করে। সিনেমা, একটি মাধ্যম হিসাবে, তার কাছে প্রায় অসীমভাবে নমনীয় ছিল।
শ্যাম তার চলচ্চিত্রের মাধ্যমে আরেকটি ভারত উন্মোচন করেছিলেন। তার চলচ্চিত্র বিনোদন ছিল না। তারা ভিসারাল, কাঁচা এবং দৃঢ়ভাবে অস্বস্তিকর হতে পরিকল্পিত ছিল. ক্ষমতা, রাজনীতি, যৌনতা, জাতপাত—এসবই ছিল তাঁর ব্যস্ততার ক্ষেত্র। ফিল্ম, তার জন্য, সামাজিক পুনঃপ্রকৌশল প্রক্রিয়ার অংশ ছিল। আপনি তার চলচ্চিত্র জগতের অস্বস্তিকর বাস্তবতা অস্বীকার করতে পারবেন না। তিনি অস্বস্তিকর সত্য, সমসাময়িক ভারতের রূঢ় বাস্তবতা, বিশেষ করে এমন একটি ভারত যা তাঁর কাছে রেলের বাইরে চলে গেছে বলে মনে হয়েছিল।
তিনি যেমন সিনেমার ভাষা খুব কমই বোঝেন। তিনি তার চলচ্চিত্রের মাধ্যমে কথা বলেছেন, এবং তার কাজের মাধ্যমে যে থ্রেডটি চলে তা হল চলচ্চিত্র নির্মাণ সর্বোপরি সামাজিক দায়বদ্ধতার একটি কাজ। আমাদের ভুলে যাওয়া উচিত নয়: ভারতের স্বাধীনতার ভোরে তিনি 15 বছর বয়সী একজন যুবক ছিলেন এবং একটি মুক্ত, গণতান্ত্রিক এবং ধর্মনিরপেক্ষ দেশের নতুন ধাঁচের ধারণাটি তার জন্য ছিল, যেমনটি তার প্রজন্মের অন্যদের জন্য ছিল, ততটাই গুরুত্বপূর্ণ। এটা গঠনমূলক ছিল।
নিঃসন্দেহে একজন নেহরুভিয়ান আশাবাদী, তিনি বিশ্বাস করতেন যে সিনেমা, যে কোনও শিল্পের চেয়ে বেশি, একটি জটিল, বহুত্ববাদী জাতির ধারণা প্রকাশ করতে পারে – ঠিক যা জওহরলাল নেহেরু একটি “প্রাচীন পলিম্পসেস্ট” হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন যার স্তরের উপর চিন্তার স্তর এবং শ্রদ্ধা খোদাই করা হয়েছিল। . সিনেমা, তার বোঝাপড়ায়, একটি দুর্দান্ত স্তরের, সম্পূর্ণরূপে গণতান্ত্রিক এবং ভৌগলিক এবং সংস্কৃতি জুড়ে অনন্যভাবে অ্যাক্সেসযোগ্য ছিল। সিনেমা হলের অন্ধকারে সবাই সমান।
এ কারণে সেন্সরশিপ তাকে চিন্তিত করেছিল। মুষ্টিমেয় কিছু লোক সিদ্ধান্ত নিতে পারে যে দেশের বাকি অংশ কী দেখবে এই ধারণাটি তিনি কখনই হজম করতে পারেননি। “মানুষকে সিদ্ধান্ত নিতে দিন তারা কী দেখতে চায়,” তিনি বলতেন, আমরা সেন্সর বোর্ডে জমা দেওয়ার জন্য একটি চলচ্চিত্র তৈরি করছিলাম।
সহজ হাসি এবং বন্ধুত্ব
নিউইয়র্ক ছিল তার এবং (স্ত্রী) নীরার প্রিয় শহর। আমাদের সময় বিশেষ ছিল. আমরা একটি ফিল্ম ফেস্টিভ্যালের কিছু অসহনীয় অনুষ্ঠান থেকে একটি সাইড এক্সিট থেকে পিছলে যেতাম এবং আমি তাদের নিয়ে যেতাম চায়নাটাউনের একটি ছোট ডাম্পলিং রেস্তোরাঁয়। বন্ধুরা যোগ দিল। কথোপকথন চলে গভীর রাত পর্যন্ত। এটিই তিনি সবচেয়ে পছন্দ করেছিলেন: কথোপকথন এবং শিল্পের সাথে আবদ্ধ ব্যক্তিদের সহজ হাসি এবং বন্ধুত্ব।
গত কয়েক বছর খুব অন্তরঙ্গ ছিল। আমরা চারজন—শ্যাম, নীরা, তার মেয়ে পিয়া আর আমি—সন্ধ্যায় একত্র হতাম। এক ঘন্টার জন্য যা পরিকল্পনা করা হয়েছিল তা পাঁচ পর্যন্ত প্রসারিত হবে। আবার, হাসি ছিল এর হৃদয়ে।
(এলআর) শ্যাম বেনেগাল, পিয়া, নীরা এবং দেব বেনেগাল
1982 সালে, চলচ্চিত্র বিভাগ তাকে নেহেরুর উপর একটি এবং সত্যজিৎ রায়ের উপর আরেকটি চলচ্চিত্র নির্মাণ করতে বলে। শ্যাম জিজ্ঞেস করল আমি কোন ছবিতে কাজ করতে চাই। এক মুহূর্ত দ্বিধা ছাড়াই, আমি পরেরটি বেছে নিলাম। সত্যজিৎ রায়ের চলচ্চিত্রটি প্রত্যাশার চেয়ে বেশি সময় নেয়। আমি লন্ডনে গিরিশ কার্নাডের কাজ করছিলাম উৎসব. জেনিফার অসুস্থ ছিলেন, এবং শশী কাপুর জিজ্ঞাসা করেছিলেন যে আমি কি ফিরে থাকতে পারি এবং এর সাবটাইটেলে কাজ করতে পারি? 36 চৌরঙ্গী লেন. না বলতে পারলাম না। অবশেষে যখন আমি ভারতে ফিরে আসি, তখন শ্যাম ফোন করে বলেছিল রে ফিল্মটি সম্পূর্ণ হয়নি। তিনি আমার কাজে ফিরে আসার অপেক্ষায় ছিলেন।
আমি ঠিক ভিতরে ডুব দিয়েছিলাম। সম্পাদনার জন্য 35 মিমি ফিল্ম রোলের ঘন্টা ছিল। গবেষণা থেকে শুরু করে, আমরা শুটিং করার সময় সেটে থাকা, রায়ের চলচ্চিত্রের নেতিবাচক দিকগুলি সনাক্ত করার জন্য প্রযোজকদের বিছানার নীচে খোঁজ করা, চূড়ান্ত সাউন্ড মিক্স, কালার-গ্রেড এবং প্রিন্টের ডেলিভারি – এটি সম্পূর্ণ হাতে ছিল। আমার একটা বিশাল দায়িত্ব ছিল, এবং এমন সময় ছিল যখন আমি ভাবতাম যে আমি শ্যামের মান মেনে চলতে পারব কিনা।
অবশেষে যখন আমরা ফিল্মটির একটি ভিএইচএস পেলাম, শ্যাম আমার কপিটি নিয়ে লেবেলে একটি সুন্দর শিলালিপি লিখেছিলেন। তাতে লেখা ছিল: “এই ছবিটি যতটা তোমার, ততটাই আমার।”
এই চিন্তায় আমি একা নই। ভারতের ফিল্মমেকার এবং ফিল্মপ্রেমীরা যেখানেই যান না কেন, শ্যামের জগতের কিছুটা তাদের সাথে নিয়ে যান। তার শিল্পের বাইরে, তিনি আমাদের নৈতিক পছন্দ করার মূল্য দেখিয়েছেন। তার কাজের মধ্যে, এবং তিনি যেভাবে কাজ করার জন্য বেছে নিয়েছিলেন, সেখানে সর্বত্র শিল্পীদের জন্য দীর্ঘস্থায়ী পাঠ এবং অনুপ্রেরণা রয়েছে এবং হ্যাঁ, অন্যায় জোয়ারের বিরুদ্ধে দৃঢ়ভাবে দাঁড়ানোর জন্য অনুপ্রেরণার প্রয়োজন কর্মীদের।
কিন্তু এখানে বিষয় হল: একজন সত্যিকারের মহান শিল্পীর চিহ্ন হল উদারতা — আত্মার, সময়ের, শিক্ষার, বন্ধুত্বের। শ্যাম, প্রথম থেকে শেষ পর্যন্ত, একজন বন্ধু এবং একজন পরামর্শদাতা যিনি দিতে থাকেন। তিনি আমাদের বাকি দিন আমাদের সাথে থাকবেন।
লেখক একজন পুরস্কার বিজয়ী চলচ্চিত্র নির্মাতা যার জন্য পরিচিত ইংরেজি, আগস্ট. তার চলচ্চিত্র তবুও, জীবন শ্যাম বেনেগাল এবং স্মৃতির উপর মান্ডি এই বছর আউট হবে.
প্রকাশিত হয়েছে – 03 জানুয়ারী, 2025 10:52 am IST
